McCOY TYNER BIOGRAPHIE/PORTRAIT DU PIANISTE DE JAZZ DE JOHN COLTRANE

• 1938 - McCoy Tyner est né le 11 décembre 1938 à Philadelphie, en Pennsylvanie. Comme pour Willie Smith 'The Lion' (p), sous l'influence de sa mère pianiste, il apprend le piano très tôt et au bout de deux années d'apprentissage, la musique devient pour lui le point central de sa vie.
• 1953 - McCoy Tyner accompagne déjà, à l'âge de 15 ans, des solistes de passage comme Benny Goldson (sax), Max Roach (dr) et Sonny Rollins (sax) et prend la direction d'une petite formation locale.
• 1956 - Au milieu des années 50, sa rencontre avec John Coltrane est déterminante. Il joue une semaine en sa compagnie au Red Rooster et compose The Believer en 1957.
• 1959 - Il continue sa carrière d'accompagnateur (Art Farmer (tp) Benny Goldson (sax)) et enregistre son premier disque sous son nom. Dès 1960, il se fait remarquer au sein du quartette de John Coltrane (sax) avec lequel il restera jusqu'en 1966. Pendant ces années, il poursuit en parallèle une carrière en trio.
• 1966 - McCoy Tyner entame une carrière en free-lance (*) et part en tournée en Europe et en Asie.
• 1973 - Lors de sa participation au Festival de Montreux, il reçoit le premier prix du disque de l'année. Il devient le chef d'un des meilleurs petits groupes de jazz où les transitions indo-percussives se font jour. Il enregistre Fly with the wind et Atlantis.
• 1978 - Il effectue une tournée en compagnie de Sonny Rollins (sax), Ron Carter (b) et Al Foster (dr). Un disque enregistré par Milestones concrétise cette tournée.
• 1984 - Après un enregistrement en solo chez Blue Note, McCoy Tyner rend hommage à John Coltrane (sax) en 1987 et se produit en trio avec Avery Sharpe (b) et Louis Hayes (dr).
• 1988 - Il réalise des albums solo pour Blue Note, en commençant par Revelations (1988), le sommet culminant étant Soliloquy (1991). Après avoir signé avec Telarc, il enregistre avec plusieurs trios comprenant Charnett Moffett à la basse et Al Foster à la batterie.
• 1990 - À partir des années 90, fort d'un équilibre musical au sein d'une formation unie, McCoy Tyner parcourt le monde entier en participant à de nombreux festivals, mais également enregistre de nombreux disques où la part des percussions latines tient une place importante.
• 2005 - Le 16 juillet 2005, Tyner reçoit un doctorat honorifique en musique de la Berklee College of Music pendant le festival de jazz de l'Ombrie.
• 2008 - Tournée avec un quartette comprenant le saxophoniste Gary Bartz, le contrebassiste Gerald L. Cannon et le batteur Eric Kamau Gravatt.
• 2020 - Le 6 mars 2020, Tyner décède à son domicile dans le nord du New Jersey à l'âge de 81 ans.
  
  * Free-lance : signifie que le musicien n'a pas un groupe régulier dont il reste le leader.
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© Roland Godefroy -McCoy Tyner en concert à Deauville (1989)

DÉBUT DE CARRIÈRE

McCoy Tyner est né à Philadelphie. Il est l'aîné d'une fratrie de trois enfants. Sa mère l'encourage à étudier le piano et en deux ans, la musique est pour lui le point central de sa vie. À l'âge de 17 ans, il se convertit à l'islam par le biais de la communauté musulmane Ahmadiyya et change son nom pour Sulieman Saud.

En 1960, Tyner rejoint Benny Golson et Art Farmer. Six mois plus tard, il rejoint le quatuor de John Coltrane qui comprend Jimmy Garrison et Elvin Jones. Son passage chez Coltrane est capital dans son ascension artistique. My Favourite Things reste l'une des références. Le quartet tourne presque sans interruption de 1961 à 1965, enregistrant les albums Live! Au Village Vanguard, Ballades, Live at Birdland, Crescent, A Love Supreme et The John Coltrane Quartet Plays for Impulse !.

McCoy apparaît également en tant que sideman sur de nombreux albums 'Blue Note' des années 1960, bien qu'il ait souvent été crédité comme "etc." sur la pochette de ces albums pour respecter son contrat avec 'Impulse! Records'.

Son implication avec Coltrane prend fin en 1965. La musique de Coltrane devenan à son goût beaucoup trop atonale et libre, de plus, le saxophoniste avait également enrichi son quatuor de percussionnistes qui menaçaient de noyer Tyner et Jones : "Je ne me voyais pas apporter de contribution à cette musique ... Tout ce que je pouvais entendre, c'était beaucoup de bruit. Je n'avais aucun sentiment pour cette musique, et quand je n'ai pas de sentiments, je ne joue pas " pouvait-on lire dans la biographie de Lewis Porter, John Coltrane : His Life and Music.

En 1966, Tyner répète avec un nouveau trio et se lance dans une carrière comme leader. Il produit alors une série d'albums post-bop publiés par 'Blue Note' de 1967 à 1970. Il s'agit notamment de The Real McCoy (1967), Tender Moments (1967), Time for Tyner (1968), Expansions (1968) et Extensions (1970). Il signe avec 'Milestone' et enregistre Sahara (1972), Enlightenment (1973) et Fly with the Wind (1976), qui comprend le flûtiste Hubert Laws, le batteur Billy Cobham et un orchestre à cordes.

Au cours des années 1980 et 1990, Tyner travaille avec un trio comprenant Avery Sharpe à la basse et Louis Hayes, puis Aaron Scott, à la batterie. Il produit des albums solo pour Blue Note, en commençant par Revelations (1988) jusqu'à Soliloquy (1991). Après avoir signé avec 'Telarc', il enregistre avec plusieurs trios dont Charnett Moffett à la basse et Al Foster à la batterie. En 2008, il accomplit l'une de ses dernières tournées avec un quatuor comprenant Gary Bartz au saxophone.

McCOY TYNER : FLY WITH THE WIND (1976)

MCCOY TYNER ET L'INFLUENCE DES MUSIQUES AFRICAINES ET ASIATIQUES

Tyner est considéré comme l'un des pianistes de jazz les plus influents du 20e siècle, un honneur qu'il a gagné pendant et après son passage chez Coltrane. Bien qu'il ait été membre du groupe de Coltrane, le pianiste a eu le talent de n'être jamais été éclipsé par la grande figure de jazz qu'était Coltrane. Il a au contraire complété et inspiré l'approche libre de Coltrane. Son style de piano est comparable au style maximaliste de Coltrane au saxophone, surpuissant et généreux. Le duo Tyner / Coltrane a utilisé des gammes, des structures d'accords, des phrasés mélodiques et des rythmes très similaires qui ont fait école.

McCoy était gaucher. Sa main puissante et son bras se soulevaient au-dessus du clavier pour attaquer des lignes de basses incisives, alors que ses improvisations à la main droite étaient détachés, usant parfois de staccato. Son vocabulaire mélodique était riche, allant du blues brut aux échelles pentatoniques superposées de manière complexe ; son approche des "voicings" (plus particulièrement des quartes) a influencé nombre de pianistes de jazz contemporains, tels que Chick Corea.

Durant les années 60, McCoy Tyner a enregistré un certain nombre d'albums en trio pour Impulse. C'est après ses enregistrements chez Blue Note (The Real McCoy en 1967, Expansions en 1968 et Extensions en 1970) dans les années 70, que sa carrière prend un nouveau virage. Le pianiste commence à incorporer des éléments africains et est-asiatiques dans sa musique. Par exemple, dans l'album Sahara, il joue du koto en plus du piano, de la flûte et des percussions.

Même si l'on prend comme référence importante son passage dans le quartet de John Coltrane, les albums qu'il enregistre dans les années 70 pour Blue Note et Milestone (Atlantis en 1974, Fly with the wind en 1976 et Passion Dance en 1978) ont été souvent cités comme une référence dans le jazz moderne des années 70. Les compositions, généralement longues, avec ses influences africaines et asiatiques, naviguent entre un jazz fusionnel et free. C'est à cette période faste qu'il enregistra un album dans lequel il joue du clavecin, instrument rarement utilisé dans le jazz (Trident en 1975).

MCCOY TYNER - ATLANTIS