1 - Le système tonal et l'accord parfait
Ce cours tente de répondre de façon claire à la construction des bases de l'harmonie : les premiers accords et les modes.
2 - Les tonalités et accords dissonants
Cette seconde partie aborde les tonalités enharmoniques, la modulation et les premiers accords dissonants.
3 - La fin de l'harmonie consonante - 1
À l'époque classique, les pièces musicales étaient marquées par une tonalité déterminée : sonate en la majeur, concerto en mi mineur, etc. ce qui ne signifiait pas que toutes les harmonies entendues durant toute l'étendue du morceau appartenaient à la tonalité décrite dans le titre...
4 - La fin de l'harmonie consonante - 2
À travers les musiciens impressionnistes, tels Debussy, Ravel, Satie ou Fauré, ce cours démontre toute l'importance de la note dite 'sensible' et l'importance de sa résolution.
5 - Des harmoniques aux fréquences
Initiation à la connaissance des harmoniques et des fréquences : M. Pythagore, la constitution d'un son, le rôle joué par les harmoniques, etc.
6 - Les notions de base de la polyphonie
La polyphonie consiste à superposer plusieurs lignes mélodiques. Dès lors, des questions se sont posées. Comment utiliser l'harmonie et le contrepoint, ses cadences et ses modulations ?
7 - Les mouvements harmoniques
Exploration des différents mouvements harmoniques utilisés pour enrichir une mélodie : le mouvement oblique, le mouvement parallèle, le mouvement direct et le mouvement contraire.
8 - La cadence en musique
La cadence est la charpente d'une suite d'accords que l'on peut construire dans un mode.
9 - La dissonance en musique
Aborder la notion de dissonance à travers son évolution classique avec Richard Wagner jusqu'au jazz le plus harmoniquement ouvert.
10 - La polytonalité en question
Ce cours qui s'adresse à des musiciens avancés aborde le procédé de la polytonalité et son fonctionnement à travers des exemples écrits et audio. Apparu au début du 20e siècle, Darius Milhaud en fera bon usage avec ses 'Saudades do Brasil'. La polytonalité repose sur la simultanéité de deux harmonies appartenant chacune à une tonalité différente.
11 - La notation des instruments transpositeurs pour orchestrer/arranger
Tous les instruments de musique n'ont pas pour référence le 'La de concert', c'est le cas par exemple de la trompette ou de la clarinette. Si vous devez écrire une orchestration, il est indispensable de connaître leur 'transposition naturelle'. Ce cours explique comment procéder.
1 - L'harmonie et ses accords, comment bien démarrer
Il n'est pas toujours simple pour un pianiste d'utiliser et d'exploiter les accords dès qu'ils deviennent complexes. Ce cours d'harmonie propose un développement progressif de leur connaissance via quelques conseils et observations.
2 - Les accords piano, le B.A.-BA de leur fonctionnement
Dans ce cours, vous comprendrez comment les accords sont construits dans la musique non écrite, avec des tableaux présentant leurs écritures.
3 - Accords majeurs mineurs diminués augmentés, définition renversements
Cours fondamental portant sur la connaissance des accords de base que sont le majeur, le mineur, le diminué et l'augmenté. La leçon aborde également le rôle joué par les renversements fermés et ouverts.
4 - La liste des accords majeurs (apprentissage mnémotechnique)
Cet apprentissage en lien avec la pratique instrumentale permet d'approfondir la composition précise des accords sans commettre d'erreurs enharmoniques.
5 - Codification des accords simples
Mise au point sur les différentes codifications indiquant la nature des accords en harmonie "moderne" et que l'on trouve dans les grilles et les partitions.
6 - Présentation et utilisation des accords chiffrés au piano
Connaître les accords chiffrés est d'un abord théorique, cependant les utiliser au piano repose avant tout sur de la pratique. Ce cours explique leur présentation et développement technique.
7 - Les familles d'accords à 4 notes
Vous trouverez dans ce cours, l'ensemble des familles d'accords à quatre notes accompagnées de leur définition, notation et écriture : accord majeur 7, mineur7, demi-diminué, etc.
8 - Les accords de 9e, 11e et 13e
Ce cours est destiné à apprendre les accords de neuvième, onzième et treizième via les écritures au piano. Un fichier joint apporte toutes les connaissances nécessaires concernant leur utilisation.
9 - Codification des accords composés
Mise au point sur les différentes codifications servant à simplifier la compréhension des accords composés, c'est-à-dire supérieur à quatre notes.
10 - L'écriture et le chiffrage des accords
Ce cours présente quelques remarques importantes et fondamentales concernant l'utilisation et le chiffrage des accords en musique classique et jazz.
11 - Découvrir les accords jazz au piano
Cette leçon gratuite aborde l'enrichissement des accords et leurs renversements selon la musique jazz. Ce cours est accompagné d'exemples et de nombreux conseils.
1 - La construction de la gamme diatonique et ses harmoniques
Dans ce cours sont abordés le rôle joué par les harmoniques dans la construction de l'accord majeur et la construction de la gamme diatonique.
2 - Astuce pour trouver n'importe quelle gamme
Ce cours détaille un procédé technique qui permet de retrouver une gamme quelconque en se basant sur la gamme majeure.
3 - La connaissance des Intervalles
Lorsque vous êtes face à des accords et que vous souhaitez les enrichir harmoniquement, il est bon de regarder de plus près les différents intervalles qui sont à la base de leur construction...
4 - Exercices visant à calculer des intervalles
Via des exercices, vous aborderez dans ce cours la connaissance des intervalles au piano, une pratique fort utile dans les domaines que sont l'enrichissement des accords, l'orchestration et l'improvisation.
- SOMMAIRE DES LEÇONS GRATUITES -