TABLE D'ONDE ET SYNTHÈSE VECTORIELLE POUR UNE IMMERSION SONORE RÉVOLUTIONNAIRE
Moog ne faisant jamais les choses à moitié, l'Animoog était déjà considéré en 2011 - année où l'application musicale fut présentée - comme un modèle du genre, côté performance. Alors que dire de la version Animoog Z ? Quelques explications s'imposent...
Propulsé par un moteur de synthèse ASE dont les propriétés sonores varient selon la direction considérée, Animoog Z permet de traverser "visuellement" de nouveaux univers sonores et de produire les siens. Grâce à son "système orbital" ASE, cette application étend les concepts de table d'onde et de synthèse vectorielle avec une approche révolutionnaire. Il permet de naviguer dynamiquement à travers les axes X, Y et Z du son.
Ceux qui ont déjà eu affaire à de la synthèse vectorielle comprendront (en 1989, le Yamaha SY22 proposait cette option de recherche). Pour les autres, l'intuition par la manipulation du "système orbital" suffira à comprendre la portée de ce concept technique sur le résultat sonore. Pour cela, il suffit de sélectionner un preset et de faire glisser la "figure" pour réaliser des variations sonores.
Avec l'Animoog Z, l'utilisateur traverse à la volée les déclinaisons du monde numérique en créant rapidement des sonorités incroyablement fluides et dynamiques qui évoluent au fur et à mesure de leur utilisation. Un clavier est intégré. Son rôle premier est de contrôler la hauteur et la pression par voix. Il est bien sûr envisageable de contrôler ces paramètres via une sortie MIDI et un contrôleur externe.
Côté sons, rien à dire, c'est bien du Moog en sortie. La bibliothèque d'Animoog comprend des tonalités numériques et des sources spectrales côtoyant des formes d'ondes analogiques capturées à partir d'oscillateurs Moog classiques (à la fois vintage et moderne). Comme du temps des premiers Moog, on trouve dans l'application des "panneaux" propres aux synthés modulaires et des circuits d'effets analogiques.
Dans le cas où les sons ne conviendraient pas, un éditeur de timbres intégré est présent pour mémoriser ses propres performances.
Côté améliorations techniques, mentionnons : la polyphonie qui passe de 4 à 16 voix, deux LFO supplémentaires et un contrôle séparé pour agir sur les différents effets.
Une fois l'application bien prise en main - c'est-à-dire en sachant où conduise chaque intervention manuelle -, l'utilisateur est immédiatement plongé, visuellement et auditivement, dans une immersion musicale captivante.
DÉMO ANIMOOG Z + CLAVIER SEABOARD (source "Endless production")
Cette vidéo montre l'application Animoog (version 2.4.3) jouée à partir d'un clavier Seaboard (un clavier sensitif d'une nouvelle conception que le site Cadence Info avait mis en avant il y a quelques années : The Seaboard). Les deux instruments incluent la compatibilité avec MPE (MIDI Polyphonic Expression), une extension très récente de la spécification MIDI qui permet des gestes d'expression indépendants pour chaque note individuelle, y compris la variation de hauteur polyphonique et la pression polyphonique. Tous les sons interprétés dans cette démo (autres que la batterie) proviennent de l'application Animoog (connecté au Seaboard via une interface iConnectivity MIDI2+) et séquencés dans un ordinateur DAW.
EN CONCLUSION
L'application est complexe si l'on souhaite domestiquer ses nombreuses possibilités, mais si vous avez de la patience, le résultat sonore est bluffant.
Le constructeur précise l'aspect universel de l'application chez Mac : "Animoog Z est disponible sur iOS (iPhone, iPod Touch, iPad) et macOS (Intel et Apple Silicon) avec une prise en charge complète d'AUv3 pour la connexion à d'autres applications audio telles que GarageBand et Logic. Un wrapper VST3/AUv3 est disponible pour l'intégration de plugins avec des DAW comme Ableton et Pro Tools ; les versions du plugin peuvent même être utilisées comme effets pour traiter le son ou enregistrer les timbres d'autres plugins".
Télécharger l'application chez apple.com ANIMOOG Z.
PIano Web (10/2022)
